頭條焦點：演奏之外的張昊辰：寫作是智性愉悅，畫畫是生理快感

“勃拉姆斯是史上第一位學者型的作曲家?！闭劶安匪?，青年鋼琴家張昊辰這樣說道。

為紀念勃拉姆斯190周年誕辰，12月9日、11日，指揮家余隆率領上海交響樂團帶來兩臺勃拉姆斯專場，張昊辰連續兩晚坐鎮現場，分別獻上勃拉姆斯的《第一鋼琴協奏曲》《第二鋼琴協奏曲》。

張昊辰在演出現場

(資料圖片僅供參考)

從“勃一”到“勃二”，他眼里的勃拉姆斯

《第一鋼琴協奏曲》創作于1854至1859年間，記錄了勃拉姆斯年輕時的動蕩歲月。

“我們如今聽到的《第一鋼琴協奏曲》是修改過很多次的版本，修改完時勃拉姆斯已經人到中年，但基本樂思是在他二十多歲時形成的，年輕氣盛，有充盈的意志，甚至英雄式的感覺?！痹趶堦怀娇磥?，這首協奏曲遠比勃拉姆斯同時期的其他作品成熟，某些片段甚至可以看到晚年的勃拉姆斯已經埋伏在其中。

“你無法想象時刻聽著一個巨人（貝多芬）在你身后的隆隆腳步聲，是怎樣的感受?！敝心陼r的勃拉姆斯說。

貝多芬在音樂上的巨大成就，曾給自視為其接班人的勃拉姆斯帶來沉重的壓力。如果說《第一鋼琴協奏曲》中還有很多貝多芬的影子，到了《第二鋼琴協奏曲》，貝多芬的影響已經消解了，完全是勃拉姆斯個人化的寫作。

寫完《第一鋼琴協奏曲》二十年后，勃拉姆斯才開始創作《第二鋼琴協奏曲》。1878年至1881年，自我要求極高的他歷時四年，才完成這部音樂史上體積最龐大的協奏曲。

它長約50分鐘，擁有罕見的、類似交響曲的四樂章結構，鋼琴與管弦樂“完全平等”，也因此它被稱為“由鋼琴主奏的協奏曲”，對演奏家挑戰巨大。

張昊辰在演出現場

“雖然是最長的協奏曲，但勃拉姆斯開玩笑說，這是他的一首‘小協奏曲’。它在一種宏大敘事的表象下，包含著越來越偏向室內樂的走向，比如第三樂章的慢板，他以典型的室內樂形式讓大提琴與鋼琴獨奏盡情對話?！睆堦怀叫稳?，這首協奏曲有某種“衰相”，“它給人的整體感覺很溫暖，甚至可以說第四樂章很明亮，實際上它的氣變得越來越弱?！?/p>

在張昊辰看來，勃拉姆斯身上有一種內省的氣質，而這是一首偏內省的曲子，關鍵在于彈出“說服力”。喜歡思考的張昊辰和善于內省的勃拉姆斯，相得益彰。

從文字維度看音樂，他有別樣快樂

如果沒當鋼琴家，你會做什么？很久以前有人這樣問張昊辰，當時的他脫口而出的是作家。沒想到有一天，他真的成了寫作者，還出了一本書。

《演奏之外》問世于今年夏天。這是張昊辰的首部音樂哲學隨筆，記錄了他二十多年來與古典音樂為伴的思考、領悟、見解?！拔沂沁@本書的配角?！睂懽鲿r的張昊辰是完全自由的，有時候寫到有挑釁性的觀點時，甚至很快樂。

從文字的維度來看音樂，他獲得了完全不一樣的體驗，寫作時，他甚至一度痛哭流涕，“你的身體里有很多音樂經驗，突然進入文字的渠道，會勾起你對音樂的回憶，就好像找到另外一個缺口，于是決堤了?！?/p>

張昊辰認為，讀者和作者之間其實隔著很遠的距離，“讀書是自由且私密的，作者無法進入的一個空間。演奏不一樣，我在臺上，你在臺下，我們同處一個場合，我可以拽著你聽?！?/p>

張昊辰的畫作

寫作之外，私下里的張昊辰還喜歡畫畫，畫得還很不賴。如果說寫作是一種智性愉悅，對他來說，畫畫就是純粹生理上的快感，“和彈琴有點像，彈琴是一個音一個音地彈下去，畫畫是一筆一筆地畫下去，會帶來視覺上的快感?！?/p>

閑時，張昊辰喜歡看書，卡夫卡《審判》、昆德拉《被背叛的遺囑》、陳丹青《多余的素材》……這是他已經看過的書單，最近的他正在看三島由紀夫的《潮騷》。如果去荒島會帶什么書？有選擇困難癥的張昊辰有點反感這個問題，“如果真帶了某本書，我會覺得我選錯了，肯定會后悔?！?/p>

怎么保持對舞臺的新鮮、對演出的熱情？在書里的最后一章，張昊辰聚焦的就是舞臺，“我現在的年齡去講舞臺有點虛妄，因為它是一輩子的事情。你以為有了舞臺經驗，能夠應付一切，沒有什么事情能超出預期，其實一切都會歸零，每次上臺都是重新開始——這是舞臺的壓迫性，也是它的魅力?！?/p>